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明月松间

发掘道家琴曲的几点认识

                                  汪铎

    《西麓堂琴统》所载道家琴曲（包括富有浓厚道家思想色彩的琴曲）相当多，如《崆峒问道》、《庄周梦蝶》、《列子御风》、《逍遥游》、《采真游》、《八极游》、《鸥鹭忘机》、《凤翔千仞》（亦名《凤云游》）、《远游》、《凌云吟》、《处泰吟》、《达观吟》、《山居吟》、《遁世操》、《骑气》（亦名《神游六合》）、《鹤舞洞天》、《鹤鸣九皋》、《瑶天笙鹤》、《猿鹤双清》、《仙山月》、《仙佩迎风》等。这些琴曲大都是明代以前流传的古曲。可以想见，在汉、唐乃至更远的年代里道家琴曲曾经十分流行。《西麓堂琴统》为我们发掘、研究道家琴曲提供了宝贵的资料。

    一、道家琴曲盛衰的人文环境

    先秦时期诸子百家争鸣，思想文化十分活跃。道家之学乃诸家之纲领，有“诸家皆其用，道家则其体”之说。可见，那时的哲学思想领域里道家的学术地位相当高。以老庄为代表的道家之学是产生在中华大地本土上富有深厚民族色彩的思想体系。老子著《道德经》五千言，从宇宙观到社会和家庭伦理；从治理天下到养生理性，提出了一整套为人处世的道理。庄子传有《内篇》、《外篇》、《杂篇》合三十三，要其旨在破执、论道、谈玄理。步老庄后有列子、杨朱、管子等。长期来道家之学与儒学并驾齐驱，成为道家琴曲的思想基础。自汉以降，玄学兴起。从哲学思想裨和经传系统看，玄学仍属道家。魏、晋时期何晏、王弼为代表的玄学家在提倡清谈“微言尽意”之后，进一步还提出“妙象尽意”论，经过精心刻画出来的“妙象”可以充分显示人性和天道。这类“妙象”有些是灵动的书法绘画，有些则是天籁般的音乐。例如，晋代阮藉惯用“嘹然长啸”来表达他的思绪。嵇康擅琴，琴音通性，清和雅正，示以大道。长啸和琴曲就是“穷理尽性”的妙象。唐代李氏称帝，崇奉同姓的老子，提倡道教。也就保持了道家的学术地位，道家琴曲随之流传。可见，道家琴曲是在道家学术地位固巩的有利环境中盛行的。自唐以降，道家地位逐渐衰退，为佛学、儒学所取代。道家琴曲亦渐趋低落，《西麓堂琴统》中的《崆峒问道》、《逍遥游》、《采真游》、《远游》、《凤翔千仞》、《瑶天笙鹤》等十余道道家琴曲未能在其后的琴谱中流传，就说明了这个情况。可以推测，在道家琴曲鼎盛时期，优秀的琴曲作品一定十分丰富，《西麓堂》中所载是搜集到的其中一部分。清代琴谱中已少见道家琴曲，像《列子御风》、《庄周梦蝶》这几支琴曲只是保留了道家的名称，内容上已发生了很大的流变，脱离了原本的道家文化气息；而诸如《鸥鹭忘机》、《山居吟》等又演变为体现儒家文化的琴曲。唯有《洞天春晓》、《羽化登仙》两曲是明代后期出现的道家琴曲，一直流传到清代，为《五知斋琴谱》列入五大琴曲，但近代也很少有人操缦了。

    二、道家琴的文化内涵初探

    近年笔者先后打谱了《洞天春晓》（《水还阁琴谱》）、《羽化登仙》（《五知斋琴谱》）、和《西麓堂琴统》中的《崆峒问道》、《庄周梦蝶》、《列子御风》、《远游》、《采真游》、《逍遥游》、《遁世操》、《山居吟》、《鹤鸣九皋》、《骑气》（亦名《神游六合》）等道家琴曲。从初步分析看，道家琴曲所的文化和哲理有以下几个方面

    1.调理身心的道家养生之道。

    “清虚以自守，卑弱以自恃”是道家一个根本的信念，就是提倡充分发挥自我调理的功能，使身心取得良好的平衡状态。在道家琴曲中着重体现了这一信条。例如《崆峒问道》这首很有代表性的道家琴曲，从命题看琴曲的文化内涵与《庄子·在宥》篇中黄帝往崆峒山向广成子问道一节有关。黄帝问至道之精，广成子答：至道之精窈窕冥冥，至道之极昏昏默默。目无所见，耳无所闻，心无所知，保持宁寂清静，就是治身之道。这几句话正是道家清静养生，与大自然取得和谐状态的主张。在琴曲中也是环绕这个主题展开的。多处出现的漫不经心的散板，音节回旋沉着，犹如深山中时而发出的古刹钟声。在描写独扣玄关，专心研习道之玄妙时，琴曲用密密层屋、一线贯穿、丝丝入微、耐人寻思的音韵，描述反复磨炼、九曲回转、锲而不舍的心志。接着琴音跌宕起伏、明快圆润、葆合太和，表达了问道、悟道后，善恶明辨，宁静观照，用心如镜，而后能超尘脱俗，驭风寥廓、翱翔紫清。

    另一首姐妹篇《骑气》，曲调古朴澹泊、气势不凡，表述了黄帝得至道之妙，悟性通达，气场流畅，而后可驾驭元气，神游六合。

    2.道家讲究自身修炼，追求精神升华。

    道家之学注重立足于自我的修炼，达到胸中无纤尘之累，身心清澈澄净，而后产生逍遥物外，飘飘欲仙的自我感觉。《逍遥游》和《列子御风》是反映这方面文化内涵的典型道家琴曲。前者假托鲲鹏之变，寓意人体真气具备了舒伸运化天地间的修为，心志获得自由，有逍遥尘外之想。琴曲气度豪放豁达，变化圆通，时有雀跃、飞翔之声，表达了悟道修真之士的修炼已达到逍遥自在，飘然来去的境界。

    《列子御风》描写了列子闭门修炼，抛弃了追求浮华名利的心机，在复杂的环境中固守真朴，成为有道至人。曲调爽朗明快，朴实无华，音节铮铮，若坦诚胸怀，振衣凌风而立，得不知风乘我还是我乘风之妙趣，此亦自我修炼，精神升华的结果。

    3.道法自然、返朴归真的哲理

    道家修炼是沿着道法自然，返朴归真这一法则进行的。目标是恢复人性的自然天真之原来面貌，方可进入理想的洞府仙境。反映这一文化内涵的琴曲比较多，如《采真游》、《庄周梦蝶》、《洞天春晓》、《羽化登仙》等。

    《采真游》这首琴曲自始至终在朴实的音韵中悠悠地行进，引导人们自然而然地会想到返朴归真，唤起对身心溶入自然之中的憧憬。《庄周梦蝶》则是全曲沉浸在蝶飞蜂舞般的欢快旋律之中。主题十分鲜明，描述了庄子梦中化为蝴蝶，翩翩然不知周为蝶，还是蝶为周，妙在周蝶化为一体。

    《洞天春晓》、《羽化登仙》两大曲，都是对洞府仙境的吟唱。前者在《五知斋》中有题解云：此曲之妙，从容和顺，为天地之正音，仙风和畅，万卉欣荣。真非虚言也，《洞天》大操确实是大音希声、古朴宁静，音韵冲虚恬淡、中正和平、意境澹远，引导人们去修习“为无为、事无事、味无味”的道家哲理。《羽化》之操，一派仙家仪仗，仙乐阵阵，琴音优雅祥和、审气颂德，描绘了天上人间的理想境地。比起明代及其之前的道家琴曲那种古朴声韵，《羽化》一曲则富有清代琴曲注重左手指法和旋律，音乐性较强的特色。

    三、打谱道家琴曲的感受

    对道家琴曲打谱的过程中第一个感受是精神上获得与古人交流，进入前所未有的一种境界。犹同古人之修道求真之士相遇在崇山幽谷中，携手在修身理性、返其天真的途中行进，共同回归到原始自然中去。在此期间，还使我省悟到虞山琴学“清微淡远”的流派特征恰似“妙象尽意”般演绎了道家之学信奉的清虚自守、泰然无我、飘然出世、返朴归真的神妙境地。

    笔者所打谱的道家琴曲，可以说是各各不同，一曲有一曲的结构，一曲又有一曲的意境和妙处。道家琴曲使笔者感受到了过去惯长操缦的《潇湘》、《渔歌》所没有的一种声韵音律，开拓了自己对古琴曲的认识和理解。例如调式上的多种多样，《崆峒问道》一曲是大吕调，俗谓慢角调，即慢三弦，一弦为宫；《远游》一曲是夷则均，俗谓慢宫调，即慢一、三、六弦，四弦为宫；《桃源春晓》一曲是清羽调，紧五弦；《遁世操》一曲谓之太簇调，慢三弦。即使是宫调，也常借用黄钟均侧弄（一、六弦为宫），如《庄周梦蝶》、《采真游》、《鹤鸣九皋》等曲。因此，相对儒家的文人琴曲来说，道家的琴曲是一个新天地，更富有山林风气。可见，发掘道家琴曲是传承古琴文化中不可缺少的一环。

    道家琴曲的指法运用也颇具特色。例如，飞吟用得很普遍，《崆峒问道》一曲中就有七个飞吟；又多见只用“拂”，而不是通常见到的先滚后拂。还有一个特征是琴曲结构上散板多，体现了道法自然、不拘节拍的道家风度。此外，道家琴曲中还常出现一些疑难古指法（可参考所载琴曲的后注），有待进一步研究考证。

本文原载于《琴道》杂志

水无痕

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风行水上

<P>嗯，上周听过了王华德先生录的《蜀中琴韵》里的一曲：《猿鹤双清》。猿啼鹤唳，清透心肺。令人有息心之想。我一同学形容其收放自如，用了小时跳皮筋为比喻。同为一乐。</P>

郑徐平

<P>乐好像是道家必修的！</P>