汉乐特色（赐教版）

三柳小姐

<P >首先，汉乐是在其他艺术的伴随下逐步成长起来的。没有像西方音乐那样，能以自己为中心独立发展，而是依附于其他艺术形式以游散的形式发挥其艺术功能。最初，乐和舞是密不可分的，“乐”时必有“舞”，“舞”时必奏乐；乐、舞作为一种姐妹艺术相辅相成，并肩发展。在远古时期的祭祀仪式中，巫者所跳的娱神舞，往往就有音乐伴奏，这可能就是中国音乐的最早起源。据史书记载，传说中黄帝、尧、舜和夏、商、周三代都有自己的乐舞。在《诗经》时代，随着民间诗歌的兴起，乐、舞又和诗歌紧密结合了起来，形成了诗、乐、舞三位一体的文化传统。这种文化传统在其后的音乐发展中得到了很好的继承。如战国时期的楚辞、汉代的百戏和乐府民歌、隋唐的歌舞、宋代的词曲等，都和音乐有着密切的关系。戏曲产生之后，音乐双成了戏曲的必备要素之一。<p></p></P>
<P >其次，汉乐发展的另一个特点表现为多民族的融合。早在周代，汉乐就再现了雅乐体系，这种雅乐主要是为宫廷贵族服务的。但同时，对于当时的民间音乐，统治者也不完全排斥，当时的“采诗”活动主要就是搜集民间流传的地方乐歌。当时楚国的地方乐歌就十分流行，并且出现了风格上的高雅与通俗之分，如《阳春》、《白雪》和《下里巴人》。秦统一国后，秦地本土音乐和东方六国音乐出现了大的融合，胡地音乐也开始对秦乐产生了一定影响。自汉代起，西域音乐逐渐传入中国，如横吹、羌笛、琵琶、羯鼓等，本来都是西域的乐器，这时已经与来自北方胡地的笳、角以及中原本有的乐器共同组成了汉代的鼓吹乐，这种乐器的组合反映了各民族间音乐文化的融合。魏晋至唐代，南北方少数民族音乐进一步与汉族音乐相交融，流行在北方的相和歌与南方的吴歌、西曲相结合，形成了新的音乐形态“清商曲”，产生了《春江花月夜》等著名的传统民族乐曲。中国音乐对各民族音乐的兼收并蓄，充分反映了中国文化具有很强的兼容力和适应性。<p></p></P>
<P >本文章基本参考了《中国传统文化十讲》一书中的中国传统音乐部分，请各网友提出宝贵意见。<p></p></P>